Pièce

我們在成長的過程中總是不斷地被塑造。

      從家庭教育、社會規訓，到集體潛意識潛移默化的影響，個體於無聲之中被鑄成易於適應社會環境的模樣。我的創作始終圍繞於「人與環境的關係」，特別關注人在日常生活中為了適應而生成的精神狀態——那些因為被期待而內斂的情緒、因為被形塑而逐漸模糊的自我，最終又如何從中發展超脫的可能。

     《超脫之境》為2022~2026的創作系列統整，包含三個面向的探討：「傳說與教化」、「困頓與制約」與「代償與超脫」。從民俗傳說出發，探問潛藏其中的文化規訓與內在自我監控機制；從制度與生活環境切入，觀察人在日常中如何被磨平、安置、遺忘自我；再到代償與精神逃逸的空間，構築投射理想自我的異空間，回應現實的束縛。

      展出作品主要以膠彩、水墨設色為主要創作媒材，描繪的景物多源自三重成長經驗中熟悉的台灣街景：老公寓紅扶手、斑駁鐵窗、盆栽群落與鐵皮違建，都是這塊土地獨有的庶民風景。在這些帶有時間痕跡的圖像中，我穿插異空間的通道——鏡面、水面、窗戶、眼睛的反射……等等，作為現實與精神世界的交界，象徵自我對於穿越、投射、潛藏與渴望。 我希望觀者能在畫面中找到自己的倒影，思考在日常的規訓與壓抑之中，自己是否也曾經、或者正在尋找那個尚未被完全遺忘的自我。

展覽日期｜2026.3.27（五） – 4.5 （日）
開放時間｜14:00-19:00 週一休館
展覽地點｜臺北市大同區重慶北路一段26巷9弄4-2號

【創作者簡介】

2000年出生於新北市三重區。媒材主要以水墨、礦物顏料、水干為主。作品靈感源自成長中的壓抑與尋求自由的經驗，包含環境與人之間的關係、台灣民間傳說、社會角色的轉換等等。作品中經常運用鏡面、水面與反射等異空間意象，探討現實與心理邊界的模糊地帶。